Neon Horse nos visita por Halloween

¿Qué podíamos sugerir aquí para Halloween? Pues se me ha ocurrido que a Neon Horse. ¿Y qué es Neon Horse? Pues una banda fantasma, en todos los sentidos. Sureños son, porque eran de LA, California. Su música …. una curiosidad que no entrará a formar parte de las enciclopedias del rock. Pero con algún tema interesante.

Estuvieron activos poco más de 2 años, entre el 2007 y el 2009. Sus componentes procedían de distintas bandas del panorama punk-rock gótico. E igual que se juntaron y grabaron dos discos, desaparecieron del mapa, como si fueran unos fantasmas. Y cada fantasma se volvió a su castillo. Tan fantasmas, que salvo sus dos vídeos, no hay forma de encontrar una foto del grupo por la red.

Destilaban sonido “ochentero”, y sonaban algo así, un poco pretencioso ya lo sé, como un encuentro entre David Bowie con Alice Cooper escoltados por Robert Smith para visitar  la Casa del Terror. Todos sus temas son copias de sí mismos, y no merece la pena dedicarles más tiempo que escuchar estos dos temas y ver sus dos divertidos vídeos, perfectos para Halloween. Yo me quedo con el tema “Strange Town” que quizá suena el jueves en Hell Paso si el portero de la casa del terror le abre sus puertas.

 

Y no lo olvidéis, el jueves de Halloween al Hell Paso. Concierto de Dan Wright a las 18:00 para los peques y luego música, muy buena música. Fantasmas, calabazas y sorpresas …..  una decoración muy especial, y como siempre el exquisito trato de Celia, Pedro y Futre. NO NOS LO PODEMOS PERDER.

Recordando a Duane Allman

Un día como hoy, hace ya 42 años, Duane se mató con su chopper. No podía morir de otra manera: encima de su Harley.

Con su Gibson Les Paul a cuestas escribió con letras de oro en la historia del rock. Sobre él está todo escrito, así que invito a una visita por su web  y recorrer todos los enlaces, fotografías y vídeos . Y nos quedamos escuchando uno de sus temas míticos con la formación original de Allman Brothers:

Ryan Bingham, el vaquero de la voz quebrada

Este taciturno vaquero de Nuevo Méjico, sí, vaquero, porque pasó varios años en el circuito americano de rodeos montando vacas salvajes, tiene el privilegio de poseer una estatuilla de Hollywood en el año 2009 a la mejor canción original por "The Weary Kind", de la película "Corazón rebelde", protagonizada por Jeff Bridges y que trata sobre un cantante de country en decadencia.

Traemos a Ryan Bingham aquí por recomendación de Rebel Blues. Recomendación que no podíamos dejar pasar. Rebel Blues recomienda escuchar sus discos "Mescalito" (2007) y "Roadhouse Sun" (2009), que han sido de lo mejorcito editado en USA en los últimos 5 años. Desde luego es imprescindible la escucha de "Mescalito", con temas como este "Southside of heaven" que son un bombazo y enganchan a la primera.

Su último disco es "Tomorrowland" del año 2012, y la evolución de su música desde "Mescalito" es evidente, para mí ha perdido bastante chispa, pero no deja de tener ese atractivo oscuro y melancólico que tienen todas sus canciones, aquí muy influenciadas por los grandes, Dylan, Springsteen. Pero indudablemente una gran voz, con una gran personalidad.

Eso sí, advertimos que esta voz salida del fondo de una botella de bourbon no es apta para estados de tristeza profunda, depresiones o corazones rotos. 

Fifth on the Floor: bourbon al este del Mississippi

Fifth on the Floor es una banda procedente de la cuna del bourbon, los caballos pura sangre y el bluegrass, Kentucky. Su sonido es una cocktelera de rock sureño, country, honky town y bluegrass, conducida por la aguardentosa voz del solista Justin Wells, un chico malo redneck redimido para la causa. Sus temas se desarrollan por varios territorios, pero es en sus medios tiempos y baladas donde se sienten más a gusto.

Llevan unos 6 años abriéndose camino entre las bandas de rock sureño, teloneando a gente como The Marshall Tucker Band, Blackberry Smoke, ó Shooter Jennings. Tienen ya a sus espaldas tres discos. En marzo de este año 2013 vio la luz su último trabajo “Ashes & Angels”, producido por el mismísimo Shooter Jennings, con el que han conseguido colarse en las listas “billboard” americanas.

La primera vez que escuché a esta banda fue con su tema “Distant Memory Lane” de su anterior disco “Dark and Bloody Ground”. Es de esos temas que te enganchan a la primera, fresco y potente, con un cambio de ritmo trepidante a mitad de canción. Y qué decir del curioso vídeo “low cost” que grabaron para la ocasión. Desde entonces, ya no les he perdido la pista.

Banjos, fiddles, slide, órgano, instrumentan brillantemente sus temas de estudio, ¿sonarán igual en directo? Y, ¿para cuándo cruzarán el charco para que los oigamos por aquí? No es una pregunta, es una petición.


Este es otro vídeo, del tema "January in Louisiana" de su último disco, que os dejamos aquí para que disfrutéis de esta buena banda:






Y os dejamos una lista con 8 temas de Fifth on the Floor en la barra superior para que os pongáis al día  con esta muy buena banda. Y a comprar sus discos.

Little G. Weevil: con el blues por bandera

Weevil, desde el profundo Tennessee, nos trae bajo un brazo el premio al mejor guitarrista de blues 2013 conseguido en el International  Blues Challenge celebrado en el pasado mes febrero en la mítica ciudad de Memphis, y en el otro su nuevo álbum "Moving", que acaba de ver la luz y que está en el Top10 de una de las listas de blues más prestigiosas de USA, Root Music Report

Aunque lleva desde los 17 años tocando la guitarra, no ha sido hasta hace muy poco que ha empezado a ser conocido en USA e internacionalmente, a raíz de sacar su trabajo "Teaser" el año pasado. Con "Teaser" consiguió entrar en el Top10 mejor álbum de blues del año 2012  de la prestigiosa revista Mojo. Un artista emergente del blues que deslumbra allá donde va.

El blues más sureño corre por sus venas, como si saliera directamente del delta del Mississippi. Compone sus propios temas, vive y siente el blues. Su profunda música parece como salida de muchas décadas atrás, madurada en el porche de una cabaña de madera a orillas de un manglar. Él es el boogie de John Lee Hooker, el sonido de la guitarra de Albert Collins, la narrativa de Lightnin' Hopkins y el crudo blues del Delta.

Hell Paso nos trae a otra bestia del blues, en exclusiva, en el mejor de los ambientes y gratis ..... el 17 de noviembre, domingo a las 19:30

Otro IMPRESCINDIBLE.


Y si queréis más, aquí os dejamos una muestra de su directo:

Playlist: una pequeña muestra de Phil Riza

Estrenamos una novedad, las "playlist". Arriba hemos añadido una barra de reproducción para que podáis disfrutar de la mejor música, que iremos actualizando periódicamente.

Estrenamos lista con unos cuantos temas de Phil Riza para ir calentando motores para el domingo. Para convencer a los indecisos.

¿Alguien está pensando en perdérselo? A mover el esqueleto .......

Phil Riza, el trovador errante del rockin'blues en el HELL PASO

Phil Riza,  o “The last Rock’n’Roll Roving Troubadour” (el último trovador errante del R’n’R) como le gusta autodenominarse, es un músico gran reserva. Tiene tantas tablas y kilómetros a sus espaldas, como pelo y gomina en su tupé. Todo en él lo convierten en un gran rocker: su sonido y su look.

Riza  nació en Marsella a mediados de los 70s. Se alistó muy joven en el ejército pero decidió cambiar la guitarra por el fúsil, allá por mediados de los ’80, en plena época revivalista del rock’n’roll clásico. En su largo deambular ha ido caminando por territorios fronterizos al R’n’R, como el blues, country ó R&B. En los últimos años, Phil ha estado viajando por todo el  mundo, auto-produciéndose y llevando su virtuosismo a la guitarra desde los  EE.UU. a Japón, pasando por sitios tan exóticos la India. Como se suele decir, es un músico de carretera, un auténtico predicador del R’n’R., como solista o en improvisada jam sesión.

 La música de Phil es un viaje  frenético a través de toda la gran música que Estados Unidos nos ha  brindado desde los años 40s a los 60s. Mezcla rockabilly y swing, country y  rhythm and blues con el mismo talento con el que sus dedos nos deleitan con ese estilo tan personal y su profunda voz. Es un cocktelera de grandes músicos como Merle Haggard, Carl Perkins o Scotty Moore.

Podríamos atrevernos a decir que su música es puro rockin’blues. Un directo imprescindible en el HELL PASO el próximo domingo 20 de octubre, a las 19:30.

P.S.- ¿Se atreverá su mujer a cantarnos algún tema de country? Sorpresa asegurada … a ella le gusta el micro.

  

Lightnin' Guy: el bluesman que vino del frío

He de confesar que ,repasando los temas de Lightnin' Guy estos días atrás, me esperaba una correcta pero fría sesión de blues. ¿Un bluesman belga? venga hombre ..... seguro que es un tío gris y aburrido.

 Y además, ¿qué se puede esperar de un tipo que se presenta con una maleta de su abuela, seguro que de la Segunda Guerra Mundial,  de la que saca cables, púas, pedales, llena de cinta americana y esparadrapo, y la convierte en instrumento de percusión?, ¿qué se puede esperar de un belga que pretende hacer blues con una guitarra sacada de Mad Max y una especie de mandolina hecha a mano?

Pues lo que no me esperaba: que acabara haciendo mover el esqueleto y corear sus canciones a todo el personal que pudo ayer en el Café 66 y en el Hell Paso disfrutar con este grandísimo músico llegado del frío. Empezando por temas lentos, aquello empezó a tomar una temperatura considerable, hasta que nos hizo corear a capella "John the Revelator", con el regalo previo de un medley de temas clásicos de rock'n'roll de los '50.

Además de su pericia al slide, le acompaña una voz quebrada muy sugerente y se arrancó en un tema con la armónica, acompañado de Dani del Toro, gran armonicista con el que compartió varias canciones.

En el café 66 nos dedicó un tema "Winter blues" que, tal como nos dijo, describía el clima de su país: 13 meses de invierno (por favor, si alguien conoce el tema y el autor, que no es suyo, que nos lo diga). Pero a mí no me las da: este dicharachero y extrovertido bluesman no es belga, ni es frío, ni mucho menos gris.

Un acierto más de la programación que nos regala el café 66 y el Hell Paso, en el mejor de los ambientes. Hasta el propio Lightnin' Guy en mitad del concierto del café 66 dio las "gracias a Pedro, el dueño, por invitarle a tocar en un sitio tan acogedor en el que se sentía como en el salón de su casa, donde adornan las paredes fotografías de los más grandes. Prefería tocar en un sitio así, que en un gran estadio. Y si pudiera se llevaría este bar a su país". Ahí queda eso, de un tipo que se recorre toda Europa de garito en garito.

P.S.- Una lástima que la autoridad en lugar de perseguir chorizos, malversadores, políticos mangantes y corruptos, se dedique a tocar las narices porque a las 14:00 se oye música en un bar y hay dos motos en la acera.





 

North Mississippi Allstars: concierto en la sala Caracol

¿Qué sucede cuando pones encima de un escenario a tres músicos (esto, de los pies a la cabeza), multi-instrumentistas, en los que corre la más pura esencia del blues por sus venas y les dejas que suban los decibelios? Pues que tiembla el planeta. Esto es North Mississippi Allstars: un árbol milenario lleno de brotes de modernidad con las raíces arraigadas en el mismísimo centro de la Tierra.

Los afortunados que ayer asistimos a la sala Caracol disfrutamos con uno de los mejores directos a los que puede uno asistir hoy en día. Lleno hasta la bandera. Las entradas agotadas. El espectáculo, servido.

Estas bestias son capaces de intercambiarse los instrumentos entre ellos y seguir sonando igual de bien: los tres cantan, los tres tocan la guitarra y los tres dominan la percusión. Eso sí, cuando los hermanos Dickinson toman las riendas de su instrumento estrella (Cody la batería y Luther la guitarra), aquello se convierte en un aquelarre. Encima nos regalan un guiño a la Naranja Mecánica (glorioso momento el de Cody con su máscara), y se bajan los tres a darnos una sesión de percusión entre el público.

El aperitivo, exquisito “one man band” de Lightnin’ Malcolm (luego al bajo con los NMAllstars), se convierte en anécdota cuando el vendaval tomó el escenario.

Desde aquí agradecemos al Sr. Dickinson padre por convencer a sus hijos de que eran muy buenos, pero juntos insuperables. (Prefiero a Luther aquí, que con los Black Crowes).

Hay que comprar música. Apoyar la música. Hay que comprar el último disco de estos caballeros: World Boogie is Coming

Un tren con destino al sur

Un tren con destino al sur está a punto de salir de una solitaria y perdida estación, allí donde el sureño cruza el Dawg. En él van dos peligrosos pistoleros que huyen hacia las tierras pantanosas, que huelen a ciénaga, para refugiarse en el blues y el rock'n'roll.

Se les busca vivos o muertos. Pero no te acerques a ellos si están compartiendo una botella de bourbon con la muerte viviente. No podrás borrar el color rojo de sus cuellos, ni cobrar la recompensa sin hacer antes un pacto con el diablo en el cruce de caminos.

Van armados con su música y son extremadamente peligrosos, acércate a ellos con precaución.